從2018年《猛毒》開始，默默讓索尼的蜘蛛人宇宙也延伸到了第6部作品，眾多在《蜘蛛人》系列形象各異、充滿特色的反派迄今還在排隊登場，倒是覺得先以反英雄的形式各自拍成電影，最著名的「猛毒」讓湯姆哈迪大玩兩人共處一體的反差趣味，幾集下來頗吃演員魅力，《魔比斯》因緣際會成為吸血鬼，《蜘蛛夫人》試圖想增加文戲，甚至計畫拍成驚悚追殺電影，《獵人克萊文》則更有一種看起來好像要認真想講故事的感覺，J·C·錢德爾的確試圖想將他在《黑心交易員的告白》、《暴力年代》當中爾虞我詐的男性情誼套入其中，讓《獵人克萊文》更像是一種脫胎於黑幫家族的反英雄電影。
很是喜歡，愛情若是一場騙術，交換的是歲月或是金錢，那麼到最後，我們是否也算各取所需呢？《我談的那場戀愛》從頭到尾沒真正讓這對男女見面，卻讓他們在一場荒謬至極的騙局當中，成就了彼此，慢慢在人生裡往向前。
雖說改編自經典的《女巫前傳》，不過電影很巧妙分成上下兩集，具備著更多歌舞、更多華麗布景，這對於拍攝街舞電影而紅的朱浩偉來說，層次當然更上一層樓，兩位女主角也選得好，辛西婭艾利沃能歌能演能舞，拿過葛萊美獎、東尼獎以及艾美獎，亞莉安娜更是回歸到最早期的白爛傻妹風格，基本上選好角色，《魔法壞女巫》就已經成功一大半。
我很喜歡這一類節慶電影，即便我們都知道聖誕節電影不脫其公式化，但只要能讓人能重新願意在那短短兩小時內，再度相信聖誕老人的傳說，相信聖誕老人的存在，總會在平安夜寄來禮物，內心就冒出一股暖意，《紅色一號》作為《野蠻遊戲》導演傑克卡斯丹的新作，搭配一群不需要太紮實演技，光靠明星魅力就足夠的巨石強森、克里斯伊凡，熱熱鬧鬧的動作打鬥，其實就能滿足。
從《老大人》之後，洪伯豪從老年人改為關注幼齡小孩，但仍表明片中的城鄉差距、家庭爭執才是電影核心，《乒乓男孩》的熱血本質，其實看來格外憂傷，即便片中找來不少大明星壓陣，一如徐若瑄、鄭人碩、施名帥與魏蔓，真正主角仍是彭裕愷、李星緯兩位桌球小將，我們看他們如何面對挫折、悲傷以及成長。
這幾年看索尼蜘蛛人宇宙電影，從一開始滿心期待湯姆霍蘭德「蜘蛛人」或許真的有望客串，對戰這一群極度搶戲的反派，但如今隨著多年時間推移，索尼影業的計畫跟不上變化，倒是《猛毒》系列仍舊可以一部接一部拍，歸功於湯姆哈迪本身的表演品質佳，不僅是男主角艾迪布洛克，也同時是「猛毒」的配音，相較於當年陶比麥奎爾版《蜘蛛人3》以及原作漫畫，湯姆哈迪版《猛毒》變得更為喜劇，逗趣程度甚至讓人可以不用太在乎劇情如何發展，湯姆當然功不可沒。
全然升級，《微笑2》相較於較為四平八穩的首集，即便精準套入現代人對於內在情緒壓迫、心理疾病，卻還要要求自己強顏歡笑，續集更直接延伸至公眾人物的存在焦慮，我究竟是為了誰而存在，如果我不是我，那麼我是誰？
黑白電影風格，兩個名字，一個女人，《小雁與吳愛麗》在林書宇導演耗資高成本拍出《星空》、《夕霧花園》之後，這部電影是比起先前的《百日告別》更具備「返璞歸真」的概念，故事的開頭是少女小雁(夏于喬 飾演)為了拯救母親而弒父，那一瞬間黑白畫面代入，女人的世界不再有顏色，而她選擇自首後啷噹入獄，8年牢獄生涯結束後，回歸原有生活，黑白的世界仍然持續，沒有一絲顏彩。
無論是否喜歡《小丑：雙重瘋狂》，都無法否認這系列在製造話題上的熱度，或許也無法接受DC漫畫與華納電影出借「小丑」這個經典的反派品牌，卻更像是導演陶德菲利浦對於「喜劇表演者」、「悲劇性兇手」的移情作用，愛或不愛，每個人都能找到自己的想法，至於我，因為惋惜亞瑟佛萊克這號人物，還是很喜歡續集。
其實原本好奇的是「台北」這樣的元素，如何能夠加入盧貝松監製系列電影當中的警匪喜劇色彩，答案倒是比想像中簡單，那就是複製貼上，《台北追緝令》的故事無論擺到任何一座城市都適用，頂多是增添不同的異國色彩，雖有了路克伊凡斯、姜成鎬以及桂綸鎂的認真演出，但他們的演技都在這部電影裡都是大材小用，是為了借助他們的明星魅力。
自從《變形金剛5：最終騎士》的挫敗之後，派拉蒙影業突然決定痛定思痛，一連推出《大黃蜂》、《變形金剛：萬獸崛起》以及現今推出的《變形金剛：源起》都是很認真想要說故事的商業電影，相較於《大黃蜂》的青春心事、《變形金剛：萬獸崛起》的開闊世界觀，這回《變形金剛：源起》透過動畫形式正式將機器人變為主角，更值得誇讚的是回歸原有的金屬厚重感，多重的變形樣貌也十足眼花撩亂，雖然故事很像將一部前傳影集趕火車似的迅速演化，兩小時過去之後實在很難相信這是電影一開始登場的柯博文、密卡登，但既然是娛樂電影啊，還是看得開心就好。
