白色豆腐蛋糕

十多年前魏德聖偶然看到原住民朋友充沛的生命力，及堅忍果敢的信仰之後，他便早早計畫籌拍【賽德克巴萊】，所記錄的無非是台灣的庶民歷史，本省與外省的人故事說多了，那麼我們何不更關懷最早生長在這片土地上的原民同胞，而【賽德克巴萊】的歷史傳承就有了極高的價值。

有了這樣的初衷，期間也面臨了魏導意外藉由喜劇勵志片【海角七號】躍升為國片頂級票房大導，他終於有籌碼也有資金可以來拍攝【賽德克巴萊】，對他而言為了要陳述這段原民同胞的血淚史，一定要像好萊塢製作電影那般嚴謹，蛛絲馬跡都要以最高的成本重現當時場景。

這樣的精神純然可佩，尤其台灣佔地不大，資源也註定有限，光靠本土票房絕對很難有所回收。但是魏導始終懷有堅持，他甚至曾在公開場合說出，拍這部電影是他的夢想，雖然站在商業立場還是會精算票房，但對他而言其實夢想已經完成了，無須再有後續。

回歸到【賽德克巴萊】電影本身，片名不預設為【霧社】或是【霧社事件】，從一開始就表明了這不全然是陳述當代歷史，我們能夠看見的是賽德克族面臨強權壓迫，毫不妥協的真實勇氣，他們要奪回他們祖靈給予他們的珍貴獵場，他們不選擇苟全，寧死也要一戰。

為了闡述這樣的概念，【賽德克巴萊】花了極大的篇幅來描繪少年莫那魯道的傳奇色彩，他聰明敏捷且能力過人，是個天生的領袖，他也認為應該要接下父親的囑咐，帶領賽德克族邁向更璀璨的歷史。但故事總有衝突性，因為種族歧視、語言不通及民族壓迫的狀況下，電影變得矛盾，我們究竟是為了生存而決定暫時屈服，只為了保全全族，還是應該奮力一戰，將靈魂交還給祖靈。

這就是【賽德克巴萊】的民族精髓，電影以大量的原住民音樂及詩歌做為旁白，將這個故事有所神話，文明與野蠻並非對立，當我們彼此的價值觀不同，卻又受到壓迫，那就只有抵死對抗，一次與日本警察的誤會讓兩個民族引起極大的紛爭，眼見著自己的民族將要遭受危險，莫那魯道才表明了多年以來的反抗決心，其實從未削減。

故事說到了一半，我們觀看到運動會的原住民出草，殘忍血腥的暴力場面令人不足忍睹，從這邊我才懂了魏導所說：「哪段歷史不血腥。」的道理為何，這終究不是過度浪漫的【末代武士】或【決戰時刻】，這純然是歷史的險惡紀錄，我們身在其中，並且安慰自己幸好是生長在太平年代。
上集說完，故事也將鋪敘完成。【賽德克巴萊：彩虹橋】終於開宗明義呈現出驚人調度的動作場面，完全不拖杳粗略的帶過，眾多雨景讓這部電影充滿了哀傷，在紛亂年代之間，我們完全沒有選擇權利，就連生死也無法決定。

但是，我們可以選擇我們最終的歸屬。

【賽德克巴萊】說實話其實仍然有些地方可以作為刪減，電影也絕非極致的成熟史詩之作，不少段落也仍看得出青澀之處。但電影本身的製作嚴謹，終究是要高度肯定，穿插在片中的原民歌謠，滌淨的是賽德克族勇猛善戰的戰魂，他們雖死了但故事會留下來。魏德聖在創作生涯籌劃已久的精心作品，我們都能看到他苦心經營十二年的歷史痕跡，每個動作畫面都勢必思考再三，能夠有一部這樣誠摯介紹我們生長地的電影，我覺得這就是最值得稱許的地方。

所以最後的評價好壞，其實不太重要，重要的是這部電影從前製、宣傳及細節鋪陳上都是絕對認真的作品，這樣子就夠了，我很慶幸台灣能拍出這樣的一部史詩鉅片，這就是【賽德克巴萊】。