白色豆腐蛋糕

史丹利庫布力克當年執導《鬼店》時，獨樹一格的曖昧詩意，讓這部影史留名的經典恐怖片留下深刻的印記，卻自此惹怒史蒂芬金，電影一改史蒂芬金原定在片中的家庭救贖價值，改為徹底崩壞的父權，時隔39年後所推出的《安眠醫生》，就較為討好史蒂芬金，將初始的《鬼店》結局還給了史蒂芬金，鍋爐室的爆炸，全景酒店的滅亡，換來自我救贖，其實《安眠醫生》一樣是好看的，端看於是否能夠換個角度來看《鬼店》，便能讓影迷更有感。

詹姆斯卡麥隆早在拍完《魔鬼大帝：真實謊言》後就計畫想拍《魔鬼終結者3》，無奈他並沒有擁有該系列的完整版權，外加他還有一部從小就想拍的偉大電影叫做《鐵達尼號》，只好暫時擱置。

鍾孟宏的電影風格一貫冷冽且具備黑色幽默，然則《陽光普照》從主視覺開始就是一片溫煦的陽光，灑曝在陳家人的身上，我原本以為這個故事大綱可以貼近於楊德昌的家庭電影，微觀一個家庭來看待一整個世代，後來才發現不是，這還是鍾孟宏專屬的電影，充滿宿命論，人與人之間只能被命運推著走向感傷，卻還固執的想要好好快樂下去。

唐娜塔特早在《金翅雀》裡面厚重八百餘頁的抽象虛無感，講述一個少年如何在經歷一場博物館爆炸事件的浩劫中，徹底翻轉了人生，此後的一生並沒有選擇之路，順著命運，順著生父，順著初戀，彷彿只能夠懵懂過完一生。

李安才順利在《少年Pi的奇幻漂流》展現特效與哲學的鎔鑄為一，隨後的《比利‧林恩的中場戰事》則帶領觀眾透過高幀率的3D現場領會比利林恩的痛苦與哀愁，歷經折磨後的新生，父執輩多年以來溫柔的壓迫與和解，早已是李安電影的命題。

《江湖無難事》讓我聯想到的電影並非《一屍到底》，而是三谷幸喜的《魔幻時刻》、彭浩翔的《低俗喜劇》，用一場騙局包裝一部電影，卻越拍越起勁，反而拍出了電影人的熱血感動。

約翰藍波（席維斯史特龍 飾演），永遠都會是真男人的代表。

錢鍾書在《圍城》裡面如此形容婚姻，「城外的人想進來，城裡的人想出去」，大抵囊括了婚姻生活的種種不安，《弒婚遊戲》化繁御簡，把婚姻生活之後的經濟困境、親族壓力以及虛偽和諧全都濃縮在一個晚上，這讓《弒婚遊戲》在恐怖片的外衣下，包裹進幽默嘲諷的本質，常人總誇讚「洞房花燭夜」有多麼美好，卻忘卻這其實是人類的生活分界，此前與此後，得融入一個全新的家庭，那是人生重新的適應。