一名病人去看心理醫生，表達他的生活有多麼苦悶，醫生對他說，去看帕格里亞齊小丑的表演吧，一定可以把你逗笑。
「醫生，可是我就是帕格里亞齊啊。」
漫畫裡的小丑曾無意間說出這個老笑話，初聞不知這個故事有多悲傷，直到要很後來，我們才會發現諧星的悲傷原罪，肩負著不為人知的壓力，製造笑話，內心的苦楚卻無人得知。
現今的全球趨勢透過傳播媒體的迅速運行，人權、平等以及革命等名詞可透過根深蒂固的觀念在我們的腦海裡面發芽，然則這世界真的這麼單純？潛藏於人與人之間的歧視，還是會一直存在，讓我們看著自己慢慢做出選擇，是要默默平庸，揚名立萬還是惡貫滿盈，你永遠都無法控制未來。
亞瑟佛萊克(瓦昆菲尼克斯 飾演)眼神溫潤，身材駝背且溫馴，世人看得見他的渺小，卻不願一覽此人的全景，電影一開始他獨自梳妝，並且用力將自己的嘴角扳出笑容，即便我們知道亞瑟患有精神疾病，一遇到無法掌控的困境就會大笑，有人是憤怒，有人是哭，但是他什麼表情都沒有，就只能笑。
「我是為這個世界帶來歡笑的。」
反派是如何誕生的，若只是純然的邪惡，反倒能塑造出迷人的神秘感，不過亞瑟佛萊克的「小丑」卻是悲劇的象徵，我們能看見這號人物如何在無止盡的恐懼中努力尋找出路，卻又一路受阻，他貼心準備小卡片，向每個被他笑聲冒犯的人道歉，他壓抑自己的人生，愛情與友情終不可得，只能夠在母親的懷裡尋求慰藉。
亞瑟悉心照顧母親，是個孝子，但到了最後卻發現母親是傷他最深的人，讓他的身心狀況大受影響，欺騙了他，最後親手結束了母親的生命。
亞瑟想要跟同事當好友，最後卻親手手刃誣陷他的同事，把殺人當作一場華麗的表演。
而當亞瑟內心所有的晦暗逐一被揭露時，他緩緩跳起了舞，領受自己的蛻變，他上脫口秀節目前要對方稱他為「小丑」，想當年「金鋼狼」捨棄了「羅根」，要在自己的軍牌上面改造名號，還有「蝙蝠俠」化身英雄時，那一句短捷有力的「我是蝙蝠俠」，英雄認同了自己，反派也是一樣。
與其說《小丑》是反派的崛起，倒不如說是一個時代的無奈殞落，太平盛世終究有著月球陰暗面，高譚市裡面早有巨大的老鼠，髒污的下水道，卻無人問津，我們看著即將競選的市長湯瑪斯韋恩上電視節目暢談著慈善事業，私底下對平民又不經意流露出反感，這並非人性上的優劣，而是在你發現自己的身份與他人不同時，自然就會有了改變。
從外觀來看，我們能夠查知現今社會的卑微，那麼我們又是如何看待「小丑」亞瑟佛萊克的內心呢？
隨著法蘭克辛納屈的〈Send In The Clowns〉開啟，音調抒情，小丑明明就要出場了，卻沒有任何期待，彷彿是對心愛之人緩緩傾訴，只要你願意愛我，我可以永遠讓妳歡笑，只是好可惜，妳並不愛我。
《小丑》讓人回味七八零年代的馬丁史柯西斯，尤其是《計程車司機》的小人物悲苦，《喜劇之王》對於表演的執迷或是《紐約紐約》的爵士樂，小丑願意帶來歡笑，一臉誇張妝容遮掩了所有的不自信，害怕被人欺負，害怕分離，害怕沒有人愛自己，所以戴上面具盡情展現幽默，就是為了讓別人喜歡。
身為精神官能症患者，唯一能夠依靠的就是母親、工作以及敬仰的喜劇偶像，亞瑟佛萊克堅信著他的使命就是帶來歡笑，讓所有人開心，自己才能夠開心。然則現實生活無從讓人稱心如意，在面臨偶像的背叛，生母的欺騙以及對於湯瑪斯韋恩的絕望之後，就連愛情也不可得，僅是自己的一段夢囈，這讓亞瑟佛萊克終究成魔走上小丑的道路，還領軍了反資本主義，惡魔降臨，邊緣人以性命相搏，卻換來從未想及的動亂。
喜歡《小丑》大量使用過度的暖色系光曝，但我們卻分明能看到寒氣四溢，呼著冷氣，裹著大衣，亞瑟佛萊克的崩潰笑聲與溫煦光線卻結合成為了這世道的諷刺，我尤其喜歡那個階梯的意象，從初始駝背走回家，到後來歡愉跳著舞，犯罪王者正式到來，都呼應得非常好，想起《計程車司機》最後那段大開殺戒的高潮戲，也在階梯上搬演，再加上片中也有勞勃狄尼洛，相隔多年之後終於再度看到一部生猛有力的犯罪史詩。
明明是眾所期待的笑容，原來也顯得沉重。
笑吧，在這個世界盈滿大量的哭泣之前。
留言列表
