白色豆腐蛋糕

宮崎吾朗作為吉卜力工作室少數仍在創作的主力之一，在宮崎駿與鈴木敏夫的創作力降低，高畑勳又早已仙逝的狀況下，吉卜力工作室的盛景已不如從前，《安雅與魔女》相較於吉卜力工作室其他電影，沒有經典作品《天空之城》、《風之谷》自成一格世界觀，倒像是《借物少女艾莉緹》一類格局小的電影。

一個名字代表一個時代，但在名字背後的多重意涵，一名女子如何引領一個時代向前，跨過霓虹燈閃的香港八零年代，緩緩嘆息於這座城市的興盛與衰落，《梅艷芳》像是紀實一般，即便有意無意遮蓋了些許重要大事，又讓梅媽、梅大哥以及何韻詩等重要要角未能登場，不過電影依舊很聰明透過真實影像的剪接，讓我們再次與梅艷芳見面，抑或是告別。

艾德格萊特是當代最受期待的喜劇鬼才，橫空出世，嘲諷恐怖片、警匪片以及科幻片的「血腥冰淇淋三部曲」《活人甡吃》、《終棘警探》以及《醉後末日》之後，即便未能順利完成《蟻人》的拍攝工作，但我總覺得艾德格對電影版《蟻人》居功厥偉，無論是選用二代「蟻人」史考特朗恩，配樂選用四三拍的搖擺音樂，都很有艾德格的風格印記，即便他徹底進入好萊塢工業拍攝《玩命快劫》，節奏重拍搭配飛車俠盜，娛樂性十足，但一切較為四平八穩。

「這很美麗，不是嗎？」

期待《怒火》有蠻大的因素是陳木勝，誰能不愛血性的陳木勝電影呢？尤其這還是他的最終遺作，即便《怒火》的熱血激昂早就不若早年的陳木勝，不過《怒火》的宿命論述，猶如一體兩面，四年前，正義的阿邦(甄子丹 飾演)與樂觀的阿敖(謝霆鋒 飾演)總是充滿理想，卻接連敗在警方的官僚制度之下，只是幸運的阿邦仍能是貫徹信念的英雄，阿敖從此墮入魔道。

「也許雨一停我就能再見到你／也許雨該一直下不停」

惡靈今晚就會死去。

雖說是改編法國中世紀的真實故事，而後被改編為小說，接下來又被雷利史考特改編成電影，但在實際觀看電影的當下才能發現其趣味，劇本由麥特戴蒙、班艾佛列克以及《打不倒的金咪》編劇妮可哈洛芙珊娜所寫，三人各寫一段，作為這段傳奇決鬥的重新詮釋，但重點是在於第三段的真相，更狡獪的將兩段敘事完全翻盤，無論是雷利史考特純熟沉穩的執導功力，或是3位編劇的細膩，皆是功不可沒。

作為「蜘蛛人」系列宇宙的一環，原本就是經典反英雄的「猛毒」，其趣味在於一名落魄記者艾迪(湯姆哈迪 飾演)的體內有著外星怪物，內心有著嗜血慾望，卻又被禁錮在這個完美的寄生體當中，想要逃脫，卻無處可去，猛毒需要艾迪的身體才能自由運作，艾迪也需要猛毒的力量，這個共生體的兄弟情故事，被套用一般浪漫愛情劇的公式，直至第二集，變得更為明顯。

夢工廠動畫早已不若當年威猛，這幾年的動畫除了《古魯家族》、《寶貝老闆》開創視覺新局之外，基本上仍是在一個架空世界的可預測範圍，拍出一個極具安全牌的動畫電影，既然《古魯家族》的續作僅是重複第一集路線，頂多是增加了另一個富有文明家庭作出對比，《寶貝老闆》在增加新角色之餘，選擇讓2位主角長大，又在一次意外中讓他們重回童年，展開大冒險。